第二百二十三章 レース映画の制作難航
十一月初旬、映画の撮影が正式に始まった。同時に、李嘉誠と手を組んで置地を買収しようとする戦いも始まった。魏東灵が李嘉誠と共に老舗の英資企業に圧力をかけている一方で、萧然は窮地に陥っていた。
今回は政府の協力がないわけではない。前回、萧然が香港英政府を脅して従わせ、その流れで三大企業と手を組んで香港産映画を支援し、香港映画により多くの機会を与えるよう政府に要請したのだ。仕方なく政府は新たな法令を発表し、道路封鎖などの撮影支援を認めることにした。
もちろん、道路封鎖は簡単なことではない。そのため製作側はスケジュールを立て、撮影に適した日を選んで申請しなければならない。そうすれば警察も正当な理由で道路封鎖を支援できるのだ。
この法令を侮ってはならない。大げさではなく、これがあれば香港映画の将来の規模は以前よりもずっと大きくなるだろう。「新警察故事」のように、もし特区政府が早くからこの制度を導入していれば、街中で大々的に撮影することなど到底不可能だったはずだ。それ以前は、多くの企業がこのような公共の場でのアクションシーンをこっそりと撮影していたのだ。
萧然が困っているのはそれではなく、二人の主演の演技が実に……悪いわけではないが、あまりにも正統的で、彼の要求に合わないからだ。レース映画は私たちが想像するような単調なものではなく、単にクールさを追求するだけではなく、多様な表現方法がある。
彼がこの映画で求めているのはクールさだけでなく、何よりも映画全体から漂う雰囲気だ。この点において、主役であれ脇役であれ、ほとんどの俳優の演技は彼の要求に達していない。
ある意味で、萧涵と金成武は自然体の演技をしている。萧然も金成武にはほとんどの場面で比較的純粋な少年役を演じてもらい、萧涵には金成武の初恋の相手役を演じてもらうつもりだった。
問題は、争いの場面で金成武が全く鋭気を見せていないことだ。これは萧然が望むものではない。レーサーには鋭気と情熱が絶対に必要だ。しかし金成武には鋭気も情熱も不足している。萧涵は基本的に自然体で演技すれば十分だが、萧然は妹に高い基準を求めているため、満足していないのだ。
「CUT！」萧然は我慢できずに監督席に座り込んだ。隣にいた余家誉は思わず笑いをこらえきれず、萧然が二人の子供たちに疲れ果てているように見えると感じた。萧然はしばらく考えた。このシーンは既に11回も撮影されているのにうまくいかず、これ以上引き延ばせばスケジュールに間に合わなくなる。
撮影スタッフの視線を浴びながら、金成武は落ち込み、恥ずかしさでいっぱいだった。萧然が近づいてくると、彼の心臓はわずかに高鳴った。しかし萧然は彼の方に向かったのではなく、吴振宇の方に向かったのだ。吴振宇は今のところ「魅影」のトップスターではなく、経験がまだ足りないからだ。
吴振宇の演技は、萧然が求めるような鋭い印象には全く達していない。萧然も彼が今すぐに将来驚異的な独特な演技力を身につけることは不可能だと知っているが、少しでも進歩してほしい。常にあまりにも正統的であってはいけないのだ。
シャオ・ランの目には、香港の俳優の中で正統的な演技を極めてこなせるのはファ・ゴーだけであり、リャン・チャオウェイの演技スタイルは半正統的なものに過ぎない。だから、俳優の演技の特徴は非常に重要で、特徴があれば簡単に目立つことができるのだ。
彼はこれらの俳優たちが正統的な道を歩むことを望まない。それでは目立つのは極めて難しいからだ。正統的な演技はまるで演技の基礎のようなもので、基礎をしっかり身につけて初めて他の方向へ進むことができる。ファ・ゴーだけがその基礎である「剣法」を見事に極めており、ファ・ゴーに適しているものが他の人に必ずしも適しているとは限らない。
彼はしばらく沈思し、もともと自分が創り出した特徴的な演技をウー・ジェンユーに教えるべきかどうかを考えた末、即座に決断し、戸惑っているウー・ジェンユーに言った。「ジェンユー、他の演技方法を少し試してみないか？激しいのではなく、とても派手なものをね！」
そう言うと、シャオ・ランはジン・チェンウーに近づいて対手役の演技を見せるよう合図し、心の中でユー・ゴーの演技を懐かしみながら、ようやく顔を少し上げ、数回首を傾けてから、リャン・クンの表情を真似てジン・チェンウーを見た。指を振りながら、声をかすれさせるように努め、《銃火》のように手のひらでジン・チェンウーの顔を叩きながら言った。「小僧、何を見てるんだ？お前には俺と戦う資格なんてない！」
シャオ・ランの邪悪な演技を見て、ジン・チェンウーは思わず身震いした。しかし、ウー・ジェンユーは何かを掴んだようだった。それはとても重要な何か、彼がずっと掴もうとしてきたものだった。
彼は以前、シャオ・ランから演技には自分だけの特徴が必要で、演技力と特徴があれば有名になるのも時間の問題だと言われたことを覚えている。実際、シャオ・ランのこの言葉は彼だけでなく、十分なアイドル的な容姿がない多くの俳優たちにも言われており、リウ・チンユンやウー・ジェンユー、ホアン・チウションのようにファンに愛される俳優がもっと現れることを願ってのことだった。
さらに、『魅影』の撮影では報酬も非常に高かった。彼は今では映画でよく見られる大悪党役を演じており、モー・ホァイエンが倒れた後は報酬も80万に上がった。この生活面での安定は、まるでネット上で小説を連載するかのように、彼に演技をじっくり研究する時間を与えてくれた。
彼はずっとその感覚を掴むことができず、時には見つけたと思っても自分には合わないことが多かった。これまでの数年間に演じた10数本の映画では、演技スタイルを頻繁に変えて演じており、映画評論家たちの目にはかなり演技力のある俳優と映っていた。
今、シャオ・ランの演技を見ると、彼はすっきりと理解できる感覚に襲われる。彼は知っている。シャオ・ランの現在の演技は非常に粗末だが、それこそが自分が好むタイプだと。シャオ・ランの邪悪な演技を見て、彼は思わず嬉しそうに笑った。ついに自己を突破した後の感覚を理解したのだ。
一方、ジン・チェンウーについては、シャオ・ランは少し頭を悩ませた。この子にはどう教えればいいのか。彼はジン・チェンウーに最も適しているのは、その古典的なギャング映画『不夜城』の演技だと思っていたが、その雰囲気を表現するのは本当に難しく、またジン・チェンウーがそんなに若いのにそのような理解力を持っているとは思えなかった。
苦笑いしながら、シャオ・ランはふと『二人だけが生き残れる』でのキム・ソンムの演技を思い出した！そうだ、シャオ・ランは叫び出したくなるほどだった。あの冒頭の頑固な様子だ。彼は頷き、隣にいるウー・ジェンユーに手を振って言った。「こっちに来て、彼に見せてあげよう！」
ウー・ジェンユーがシャオ・ランの顔を軽く叩くと、シャオ・ランは目を動かすことなく彼を見つめ、極めて頑固な口調で言った。「君と勝負しよう！」
これを数回繰り返した後、キム・ソンムはついにシャオ・ランの意図を理解し、激しく頷いた。実際、監督が俳優に演技を教えるのはごく普通のことで、教えるというよりは、監督の思い描く要求に合わせるよう指導するだけで、俳優は自然と監督の要求に応じて調整を行う。
ただ、シャオ・ランのようにこだわりの強い監督は少し面倒だ。数年前ならキム・ソンムの演技は絶対に合格だっただろう。しかし今では、シャオ・ランでなくても他の監督であっても、彼の演技は合格しないかもしれない。なぜなら、彼には鋭気が全くないからだ。シャオ・ランも仕方なく、このような演技方法を選んだのだ。
今回はついに合格し、シャオ・ランだけでなく、制作スタッフ全員が大きく安堵した。このシーンのためにどれだけのフィルムや労力が無駄になったかわからず、彼らは祝うために爆竹を打ちたいほどだった。
数日後、最初のレースシーンがあった。レースシーンというよりは、キム・ソンムの単独演技と言った方が適切だ。このシーンももう一つのシーンと同様に映画のオープニングに使われるが、観客を引きつけられるかどうかが非常に重要だ。
このシーンについて、シャオ・ランは長い間考えていた。実際、映画のレースシーン全般について長い間考えていたと言った方がいい。彼はレースシーンを撮ったことがなく、香港でも誰も撮ったことがない。もし単純に追跡シーンだけを考えるなら、『スパイ変身』の10分間に及ぶシーンだけで、彼はすでに大家と言えるだろう。
残念ながら、追跡シーンはレースシーンではない。レースシーンは間違いなく監督にとって最も頭を悩ますシーンで、最も典型的な例がリウ・ウェイチャンだ。リウ・ウェイチャンは香港で最も多くのレースシーンを撮った監督だろう。歴史上ではチェン・イージェンが主演したレース映画も撮っており、2005年の『頭文字D』では『無間道』を撮ったマイ・ジャオフイとリウ・ウェイチャンのコンビでさえ、この分野では失敗に終わった。
失敗と言うのは、映画全体が失敗したという意味ではなく、レースシーンで失敗したという意味だ。『頭文字D』のあれはレースではなく、ホアン・チウションの解説であり、観客が自ら感動するような巧妙さは全くなく、手法において二人の監督は明らかに失敗している。
香港のレース映画では、成功作は実際にはほとんどない。『霹靂火』は除くかもしれない。『霹靂火』を思い出すと、シャオ・ランは笑ってしまう。この映画の投資額はたったの数千万に過ぎなかった。しかし撮影が進むにつれて、チェン・ロンが次々と映画に介入し、理由もなく少なくとも7000万から8000万の制作費を追加した。2000年以前において、この映画は香港で最も高価な映画だった。
このレースシーンは映画の始まりとしても、またシャオ・ランがレースシーンの演出力を初めて試す場としても機能する。撮影は非常に重要で、特に重要だ。少なくとも仮想撮影が登場する前は確かにそうだった。
蕭然はこの映画で「ブリッツタイム」を使うことさえ考えていた。ブリッツタイムには特別なコンピューター効果は不要で、十分なカメラと操縦技術があれば十分だ。彼の構想では、ここでブリッツタイムを使えば間違いなく大騒動を起こせるはずだった。しかし、彼は今のところこの特別な技術を使うつもりはない。
通常の手法なら、植物などの動的な背景や小道具を使ってスピードを強調したり、その瞬間にカメラが捉えた残像を使ってスピードを表現したりできる。だが、単なるスピードだけでは蕭然が求めているものではない。彼は他の方法を考え出さなければならないと自覚していた。
彼は編集技師と相談し、二つの案を提案した。一つ目は陳嘉風自身が運転し、一気に撮影を進めること。二つ目は段階的に撮影し、最後に編集することだ。一つ目の案は実際には撮影が非常に難しく、まず第一に誰も陳嘉風のスピードに追いつけず、第二に全角度からの撮影も困難だ。
全景での撮影は、蕭然が撮影監督に提案した案の一つだ。彼の経験によれば、「頭文字D」のようにカメラをレーシングカーに密着させると単調な印象になり、スピードを強調することもできない。しかし全景なら、様々な角度から映像を撮影でき、対比も生まれる。
ここで触れないわけにはいかないのが、蕭然たちが選んだこのコースはそれほど長くないということだ。実際、大きなカーブもほとんどなく、約80％が挑戦性のない直線路だ。ここは比較的人里離れた場所なので、道路の両側にはかなりの木々がある。
しかし、蕭然はこうした困難に早くから備えており、このシーンの撮影方法も心の中でしっかりと考えていた。経験の全くない撮影スタッフに対して、彼は根気強く指導した。これは単独でのレースシーンなので、強い対比は必要なく、ただ「速さ」を強調するだけでいいのだ。
これは難しくない。まず陳嘉風がレースをする様子を撮り、次に金成武が車内にいる様子を撮り、最後にレースチームが用意したスタントマンの映像でシーンの穴を埋めるだけだ。陳嘉風は明らかに喜び、思わず口笛を吹きながら三菱がスポンサーするスポーツカーに乗り込んだ。
陳嘉風にとって、これほど威厳を感じたことはなかった。レース用の素晴らしいスポーツカーが提供されるだけでなく、警察が道路を封鎖してくれるなんて、まさに最高だ。別の撮影車にいる元レーサーを挑発するように一瞥し、車を発進させ、蕭然が「スタート」と叫ぶのを待った。
このシーンでは14台のカメラが使用され、コースのスタート地点から100メートルほどの範囲に集中していた。全体を一度に撮影するのは難しいので、段階的に撮影する必要があった。無線機で各部門の状況を確認した後、彼は大声で「スタート」と叫んだ。
その「スタート」という声が陳嘉風の耳に届くやいなや、車は矢のように飛び出し、撮影車でさえ追いつけないほどだった。しかし、蕭然が眉をひそめる出来事が起こった。撮影ポイントを過ぎても、その車の速度は衰えることなく、さらに速く前進し続けたのだ。
陳嘉風は今日ほど得意に思ったことはなく、一時は撮影のことなど忘れて、限界までスピードを上げ、轟音を立てながら疾走した。彼はこの極限の快感を楽しんでいたが、スタート地点ではすでに蕭然の表情が悪くなっていたことには気づかなかった。
陳嘉風は分かれ道に到着した。ここがその道の終わりだった。彼は速度を落とし、傍らで冷ややかに見ている警察官に向かって何度か口笛を吹いた。そしてすぐに引き返し、警察官を怒らせてしまった。
車で戻ってくると、萧然のあまり良くない表情が目に入り、彼の心はすぐに動揺し、得意げな気持ちはすっかり消え去った。萧然は依然として監督席に座り、うつむいて近づいてくる陳嘉風を静かに見つめていた。
「萧総、私は……」陳嘉風はもともと高慢な性格の持ち主で、多くの人前で萧然に謝るのは当然ながら容易なことではなかった。しかし、萧然の身分を思うと冷や汗が止まらず、萧然が自分を殺すのは蟻を殺すよりも難しくないことをよく理解していた。
「大丈夫、続けて、もう一度やりなさい！」萧然は隣にいる余家誉に命じ、先ほどのあの悪い表情は全く見えなかった。そして振り返り、少し落ち着いた様子の陳嘉風を見て言った。「これが最後だ。もう一度あれば、もう戻ってくる必要はない！」