第七十九章 演技の神
オープニングで高進が登場すると、映画館中に心を揺さぶるような音楽が響き渡った。この映画の音楽監督は、萧然の記憶にあるどの名匠でもなく、映画界でわずか2年働いている新人だった。もちろん、この新人と比べれば萧然の方がさらに新人に過ぎない。
有名な音楽監督を選ばなかったのは、音楽というのは自分がコントロールできる範囲のものであり、撮影のように高度な技術が必要なものではないと萧然がよく理解していたからだ。少なくとも、どのような音楽がどのような映画に適しているかは萧然がよく分かっており、音楽選びに関しては自分の鑑賞力がかなり高いと自負していた。また、银河映像の鐘之荣の作品に影響を受けて、その視野も非常に広かった。
これは仕方のないことだ。絶世の達人の作品に触れて視野が狭ければ、それこそおかしい。萧然は音楽を手がけるために何人もの音楽監督を探したが満足できず、やがて林云道という若者に出会い、彼ならばいいかもしれないと思った。萧然にとって、これもまた映画界で出世できずにいる才能ある人間だった。
スクリーン上で龍五が登場する場面になると、萧然はくすくす笑った。地下鉄での大戦闘だ、自分なら大丈夫だ。当初、そのシーンを撮影する際、萧然は大変な苦労をした。冗談じゃない、当時はコンピューターグラフィックスもなく、手足には保護具も装着せず、後処理で消去するという方法もなかった。
そのため、当時の萧然は実際の格闘でやり抜いたのだ。アクション指導は程晓东が担当したが、程晓东はこのような直接的なアクションにはあまり長けておらず、結局は萧然が自分の記憶にある名場面を思い出して再現したのだ。それは本当に過酷な撮影だった。この単純なシーンのために、萧然の体には数え切れないほどのあざができた。
そう考えると、萧然はますます現代のアクション俳優たちを尊敬するようになった。それは演技などではなく、まさに命を賭けたものだ。観客たちは萧然が登場すると一瞬呆然としたが、すぐに大笑いした。おそらく萧然だと気づいたのだろう。
認めざるを得ないが、萧然の登場は非常にクールだった。向强版の龍五よりもさらに3割クールだった。また、元の映画のように龍五が時間をかけて相手を倒すのではなく、非常に迅速にあの連中を倒した。
ただ、萧然は少し残念に思っていた。もし関新がこの作品のアクション指導を担当していたら、もっと力強い戦いになっただろうと。そう考えた萧然は心に動き、関新の方をちらりと見た。ちょうどその時、スクリーン上の高進が間接的に龍五の正体を明かした。「まさに南越特殊部隊の……」
その言葉を聞いた瞬間、関新はわずかに眉をひそめた。萧然は再びくすくす笑った。関新の正体については、すでにますます多くの裏付けが得られていたのだ。「賭神」には3部作があり、萧然は今回も三部作のコンセプトを活かして続編と前日譚を制作するつもりだった。
そこで彼は脚本に多くの伏線を仕込んだ。例えば、龍五と高進は本来初対面のはずだが、萧然はわざと彼らが昔からの親友であるかのように振る舞わせた。そうすれば前日譚の問題もなくなる。また、高進が脳震盪を起こす場面では、医者を通じて高進が以前に頭部を負傷していたことを観客に伝え、黎名が主演する「少年賭神」に十分な伏線を用意したのだ。
それでは再び映画を鑑賞しましょう。地下鉄戦のシーンが終わると、シャオ・ランは前列の観客が息を止めているのがかすかに聞こえるほどでした。あの非常に勇猛なアクションシーンは間違いなく男らしいものでした。
ガオ・ジンが足を踏み外して山から落ち始めると、神経が弱い観客たちは驚きの声を上げました。この映画が彼ら一人ひとりの心を動かしたことがわかります。ウー・ジェンユーが演じる悪役がガオ・ジンを裏切る場面を見ると、彼らの感情はさらに高ぶりました。
シャオ・ランは徐々に観客の反応を楽しむ気持ちを失い、注意が映画そのものに引きつけられていきました。これは非常に素晴らしい名作で、間違いなくそうです。シャオ・ラン自身も興奮のあまりたまりませんでした。彼の鑑賞力はもともと高く、自分の作品を見ても何が悪いのかを見抜くことができます。
シャオ・ランにとっても、観客にとっても、この映画にはほとんど一人の男しかいません。それはジョウ・ルンファが演じるガオ・ジンです。もしかすると半人前の男がもう一人いるかもしれません。それは非常に凶暴なロン・ウーです。リウ・ホアに至っては、ただ傍らで落ち込んでいるだけでした。自分の演技が確かに悪くないことはわかっていましたし、シャオ・ランから多くの指導を受けたのですが、結局は演技力がさらに進化したファ・ゲーに完全に覆い隠されてしまったのです。
特に、ガオ・ジンが愚かにも賭け事に挑む場面や、ジョウ・ルンファがボディランゲージ、目の表情、顔の表情などあらゆる面で極めて奇妙な乖離感を見せる場面を見ると、シャオ・ランは衝撃を受けました。彼は断言できます。ファ・ゲーのこの演技は、彼がこれまで見てきたオリジナル版よりもずっと優れているのです。
表情は愚かでぼんやりしているのに、目の表情は極めて鋭く、ボディランゲージはその両方を完璧に表現しています。シャオ・ランには今、一つの考えしかありません。ファ・ゲーこそが神、演技の神なのです。この一つのシーンだけで、彼の至高の地位が確定するのに十分です。
そして最後の賭け神決戦のシーンでは、ファ・ゲーがのんびりとチョコレートを取り出します。チョコレートを丸ごと口に入れるという演技方法は、ファ・ゲー自身が提案したものです。彼はシャオ・ランに、そうすることでガオ・ジンの存在感を最大限に高め、圧倒的な優位性を演出できると語りました。その結果、ガオ・ジンはチョコレートを噛みながらも簡単に敵を打ち負かすのです……
ファ・ゲー以外には、賭け神を演じることはできません。ファ・ゲーがこの役を引き受けることを決めた瞬間から、賭け神ガオ・ジンは彼の代名詞となりました。シャオ・ランはついに気づきました。『賭け神』という名作を生み出したのはワン・ジンではなく、ファ・ゲーだったのです。ワン・ジンが成し遂げたのは、賭け映画の先駆者という称号に過ぎず、それもファ・ゲーの存在があったからこそ意味を持つのです。
シャオ・ランの言う通り、ファ・ゲーのこのシーンの演技は、今後世界中のすべての俳優が研究しなければならない古典的な教材の一つとなりました。これは前例のない高みであり、演技の神だけが到達できる高みなのです。
ジョウ・ルンファも自分の演技に非常に満足していますが、それ以上に現場でのシャオ・ランの指導に感謝しています。シャオ・ランの直接の指導がなければ、あんなに良い演技はできなかったでしょう。
絶対に、シャオ・ランに演技力がないからといって、ファ・ゴーを指導する資格がないと思ってはいけない。監督は必ずしも演技の達人である必要はないが、俳優の演技を向上させることができる達人でなければならない。なぜなら彼らの目は非常に鋭く厳しく、俳優の演技にある欠点を常に見抜くからだ。杜齊峰が劉華が夢見ていた2度の最優秀男優賞をもたらしたとしても、それだけで杜齊峰が優れた俳優だとは言えない。
もし『英雄本色』におけるファ・ゴーが果敢な情熱を象徴するなら、『賭神』では知恵、比類のない知恵と、男女を問わず人々を夢中にさせる成熟した魅力を表している。
実際、ファ・ゴーの最後の決戦シーンを見たとき、すでに女性たちが彼のために悲鳴を上げていた。シャオ・ランは苦笑いした。もし何も問題がなければ、ファ・ゴーは第7回金像賞で前例のない4つのノミネートを受けるだろうと彼は予想した。
字幕が流れ始めると、観客たちは字幕が終わるまで熱狂的に拍手を送った。映画館の照明がつき、『英雄本色』の時と同じように、創作者たちが後列に現れると、観客たちは再び彼らのために拍手を送り、興奮と感動に満ちた表情を見せた。
多くの観客は前に出てきてファ・ゴーのところに行き、すぐにサインを頼んだ。面白いことに、シャオ・ランにサインを頼む人もいて、その理由は先ほどの彼の演じた龍五があまりにもクールだったからだ。観客の熱意には誰も抗えない。なぜならそれはあまりにも興奮させるものだからだ。
シャオ・ランは自分がとても幸運だと感じていた。ワン・ジアーウェイは試写会で殴られそうになったのに、自分は何度も観客の拍手を楽しむことができ、頭上に降り注ぐ栄誉や花々を享受できるのだ。これは本当に幸運なことだ。
突然、彼は『英雄本色』の前日譚の試写会が終わった後の自分の気持ちを思い出した。それは彼が自分自身で書いた脚本だった。観客たちが彼や他の人々に拍手を送り始めたときの誇らしさは、言葉では表せず、代えがたいものだった。
なぜ将来多くの監督がひどい映画を作るのか彼には理解できなかったが、もしその監督たちをこの時代に置いたら、怒った観客に踏み潰されてしまうだろうと思った。それは一種の動機であり、プレッシャーでもあり、同時に最高の栄誉でもある。
これ以上興奮させるものはない。なぜならそれは自分の才能がより多くの人々に認められたことを意味し、その承認こそが人生で最も大きな喜びだからだ。『賭神』は確かに大部分が原作を模倣しているが、シャオ・ランはそれがワン・ジンとあまり関係ないと考えていた。それは彼自身の作品であり、ただまだ純粋さに欠けるだけだ。
観客たちは徐々に去り、10人ほどだけが残った。そのほとんどが記者で、刑家風や劉光律、そして警察の友人たちもいた。リャン・ジアバオはシャオ・ランのところに来て親指を立て、すぐにファ・ゴーのインタビューに行った。彼はシャオ・ランの中に必ず掘り下げる価値のあるものがあると知っていたのだ。
刑家風と劉光律が近づいてシャオ・ランの肩を強く叩くと、シャオ・ランは急いで眉をひそめて叫んだ。「やめて、痛いよ！」
刑家風は気まずそうに笑って言った。「ごめん、君の傷がまだ治っていないことを忘れていた。でも、この映画は本当に素晴らしく撮れていて、もう何も言えないよ！とにかく私はとても気に入った！」
笑いながら話しながら逍遥窝に戻り、ちょうど座って少し休んだところで、蕭然が突然尋ねた。「師匠、さっきなぜ眉をひそめていたのですか？」実際、彼はすでに答えをほのめかしで知っていたのだ。
関新は驚いて蕭然を一瞥した。蕭然が自分のその仕草を見ていたとは思わなかったのだ。しばらく沈思した後、彼は言った。「なぜ南越なのか？なぜ南越に好感を持つのか？彼らが資本主義国だからか？それとも北越のせいか……」
蕭然は笑った。「映画は時に現実を反映しているものです。香港の人々も北越にはあまり好感を持っていません。まるで返還時期が既に決まっているようで、それでも香港の人々は喜ぶよりも不安を感じています。あなたなら理解できるでしょう……」
関新はため息をついた。彼が知らないわけがない。蕭然は再び笑った。「実際、香港と中国政府がますます距離を置くことを心配する必要はありません。どちらも中国人ですし、世論が必ずしも欧米に傾くとは限りません。ご存知の通り、映画が持つ影響力も時には非常に大きいのです！」
関新の目が輝いた。「つまり、あなたにはその興味があるということですか？」
「その通りです。以前、銀都と協力する考えがありましたが、協力者が現れたため一時的に断念しました！」蕭然はへへと笑った。「でも、将来的にはまたチャンスがあるでしょう！」
ちょうど水を持ってきた魏東灵は困惑した顔で言った。「何を話しているのですか？私には何もわかりません。」
当然わからないさ！蕭然はへへと笑い続けた。これは彼が早くから気づいていたことだ。香港映画は地元市場に頼ってはいけない。北の中国市場を目指すのは絶好のアイデアだ。しかし、かつて『表姐你好野』のような映画が中国本土を激しく風刺し、さらには深刻な攻撃を加えたため、香港映画を支援しようとしていた中国政府はすぐに考えを変えてしまったのだ。
だから、良好な関係を築くことは不可欠だ。安定した映画市場がなければ、映画王国は外部市場だけでは成り立たない。これが蕭然の考えであり、また未来の魅影の長期的戦略でもある……